Videos Youtube de Arte

Buscando por Yoytube encontramos la canción que se encuentra en el número 7 de las canciones más escuchadas de Youtube, en el gran imperio que es esta empresa puedes encontrar todo tipo de vídeos y jamás podrás decir que los has visto todos, es sin duda uno de los sitios más visitados constantemente a todas horas puedes encontrar a millones de usuarios navegando por su página buscando cosas nuevas que ver y oir.

Una bella pieza de un virtuoso maestro de la música, Dmitri Shostakovich, esta pieza se llama romance, música que fue utilizada para la película “The Gadfly”.

Este compositor de origen ruso es conocido tambien por su magnifico vals compuesto para la película del genio cinematografico Stanley Kubrick llamada Eyes Wide Shut.

Considerado como niño prodigio y como el primer gran compositor de la “Nueva Rusia” durante el regimen de la URSS este es un gran músico que tiene entre su repertorio 15 sinfonias, 15 cuartetos de cuerdas, música de cámara, varias óperas, seis conciertos y música de cine.

Stop Motion, una de las modalidades más dificiles e interesantes de hacer cine, el Stop Motion se forma de fotografias (las grabaciones son 24 fotografías por segundo) por lo que para hacer estos videos se toman demasiadas fotografías y se pone una despues de la otra generando la sensación de movimiento.

Este video se llama Her Morning Elegance porque es un video musical de Oren Lavie, sin embargo, es un trabajo muy bien realizado que resulta muy interesante por la duración del video y los elementos usados en el.

En esta tecnica, tambien conocida como cuadro por cuadro, los objetos inanimados se mueven entre cada fotografía para simular que tienen movimiento propio.

Una bella pieza de piano compuesta para esta película francesa que ha adquirido fama por ser considerada una de las mejores películas de la historia, la canción se llama “Comptine d’un autre été: L’après midi” y fue compuesta por Yann Tiersen.

Esta película se encuentra en el número cuarenta y cuatro de la lista de las mejores películas de acuerdo a los usuarios de The Internet Movie DataBase y fue estrenada el 25 de abril del 2001.

Amelie es una película muy romantica, mágica y divertida, fue nominada para cinco premios de la academia y fue interpretada por Audrey Tautou, sin duda alguna una bella película del cine frances.

Continuación del ballet de Romeo y Julieta escrito por Sergei Prokofiev, con coreografía de Rudolf Nureyev y basado en una de las obras más populares de William Shakespeare.

La historia original de Shakespeare esta basado en un cuento italiano de 1562 creado por Arthur Brooke en verso y titulado “la trágica historia de Romeo y Julieta” que luego fue adaptada a prosa por William Painter en 1582 bajo el nombre de “Palace of Pleasure”.

La obra sería posteriormente modificada por Shakespeare al agregar sus personajes secundarios y extender la historia original. Se dice que Shakespeare escribió esta obra entre 1591 y 1595 y fue publicada por primera vez en 1597.

Romeo y Julieta originalmente fue una obra de teatro escrita por William Shakespeare, esta versión es un ballet inspirado por esta obra de Shakespeare que se obtuvo de la música de Sergei Prokofiev. Y desde videos youtube se las traemos.

La coreografía de este ballet fue realizada por Rudolf Nureyev y fue estrenado en 1977 en Londres, pero el video (ahora en youtube) fue grabado en 1980, Sergei Prokofiev fue un compositor nacido en Rusia que fue muy criticado por no querer componer bajo las reglas del realismo ruso.

Este ballet está formado por: Rudolf Nureyev como Romeo, Carla Fracci como Julieta, Margot Fontayn como Lady Capulet y Tiziano Mietto como Tybalt. Cortesía de youtube videos.

Una de las mejores piezas compuestas para el soundtrack de una de las mejores películas y que han dejado mayor huella en mí, Requiem for a Dream.

Esta película es una muestra de la decadencia de la sociedad en la manera más cruda que uno puede imaginar, es un vistazo a la parte negra del mundo que ocultamos y que Darren Arnofsky nos quizo mostrar.

Marcando una epoca al ser lanzada en el 2000 y terminando con lo poco que quedaba de la generación equis esta película es tan real que existen momentos que sientes que los problemas de los protagonistas (bien interpretados por Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly y Marlon Wayans) se vuelven tuyos e inclusive sientes toda la presión que ellos sienten con esta pieza musical que te absorve en su perdición.

La sonata al claro de luna es una de las canciones más conocidas de este maravilloso músico y compositor que por recordar una parte de la película The Clockwork Orange simplemente llamaré Ludwig Van.

Esta increible pieza musical tiene una leyenda que se ha considerado falsa pero aun así acompaña siempre a la canción que esta leyenda representa.

Se cuenta que una noche, Beethoven y un amigo estaban caminando por las calles de Bon, y, al pasar por uno de los barrios más pobres, se sorprendieron de oír música, bien interpretada, proveniente de una de las casas. Beethoven, con su usual intrepidez, cruzó la calle, abrió la puerta de un empujón, e ingresó a la casa sin anunciarse. La habitación era precaria, y estaba iluminada por una débil vela. Un hombre joven se encontraba trabajando sobre un banco de zapatero en un rincón. Una joven mujer, aún casi una niña, estaba sentada a un viejo piano cuadrado. Ambos se sobresaltaron por la intromisión, pero su sorpresa no fue mayor que la de Beethoven y su amigo al enterarse que la joven era ciega.

Beethoven, un tanto confundido, se apresuró para disculparse, y explicó que había quedado tan impresionado con la calidad de ejecución de la joven, que había apresurado por averiguar quien era que estaba tocando en ese mismo momento esa noche y en ese barrio de la ciudad. Luego, preguntó amablemente a la muchacha dónde había aprendido a tocar, a lo cual ella respondió que una vez habían vivido al lado de una mujer que estudiaba música, y quien pasaba gran parte de su tiempo practicando las obras del gran Maestro, Beethoven. Ella había aprendido a tocar muchas de las piezas del Mestro tan sólo oyendo practicar a su vecina. El hermano de la joven los interrumpió en ese momento para saber quienes eran los intrusos, y que seguramente habían notado la pobre interpretación de su hermana. ¡Escucha! Dijo Beethoven, mientras caminaba hacia el piano, luego se sentó y tocó los acordes iniciales de su Sonata Claro de Luna.

Lágrimas cayeron de los ojos de la muchacha al momento en que ella reconoció la música, y luego con una voz trémula, le preguntó a él si era posible que fuera el gran Maestro en persona. “Si” respondió Beethoven; “tocaré para ti”. Luego de unos momentos, mientras tocaba una de sus composiciones más viejas, la vela parpadeó, y se apagó. La interrupción pareció romper el tren de su memoria. Beethoven se levantó, fue hacia la ventana, y la abrió, inundando la habitación con la luz de la luna. Luego de meditar unos momentos, se volvió y dijo: “Improvisaré una sonata a la luz de la luna”.

Obsession Diabolique op.4 fue compuesta por Sergei Prokofiev, que mejor que acompañarlo por las obras de Salvador Dalí.

Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. Una de sus obras más célebres es “La persistencia de la memoria” , ejecutada en 1931.

Sergei Prokofiev fue un compositor Ruso nacido en Sontsovka y que murió el 5 de marzo de 1953 en Moscú.

Entre las piezas principales de Sergei Prokofiev estan: Pedro y el lobo para narrador y orquesta (1934), Romeo y Julieta (ballet, 1936), la ópera Guerra y paz (1946), la Sinfonía nº 5 (1945), la suite El teniente Kizhé (1933) y Alejandro Nevski (cantata, 1938, para la película del director soviético Sergéi Eisenstein, también destaca su trabajo musical para la película Iván el Terrible, del mismo director).

Si a ustedes les gusta el cine tanto como a mí, así como sus soundtracks, probablemente les suena un par de timbres el nombre de Ennio Morricone. Compositor italiano famoso por sus increíbles soundtracks (alrededor de 500 creados por él) , el culpable de que, cuando uno piensa en un western, de inmediato piensa en aquella tonadita de “The Good, The Bad, and the Ugly”.

Como sea, esta pieza que les pongo aquí es de uno de sus composiciones más increíbles, para la película The Mission salida en el ‘86 y ganando la Palma de Oro el mismo año. Dios sabrá porqué este director bajó su calidad (por lo que he leído y escuchado).

Espero que disfruten de esta bella música tanto como yo. ¿Mi opinión? Tan buena como el soundtrack de Cinema Paradiso; cada una diferente estilo, pero cumplen su propósito. Hasta tengo el disco del soundtrack oficial.